Clown
Nosotros abordamos la técnica del clown desarrollando diversos ejes que consideramos fundamentales, como ser: cuerpo, registro, péndulo (cómo tomamos lo que nos devuelve el público sobre lo que hacemos), impulsos, mirada, delirio, juego, estados emocionales, conexión con otrxs, etc., siempre desde la práctica. Con momentos de juego, calentamiento escénico y escena propiamente dicha.

Mascaras
Un viaje sorprendente para descubrir otros personajes y otros cuerpos que habitan en uno.  Un entrenamiento meticuloso para encontrar el cuerpo adecuado para cada máscara que se utiliza. Implica  encontrar la unidad de ese nuevo rostro (la máscara) con el cuerpo, las dinámicas de movimiento y la personalidad que de ahí resulta y da vida al nuevo personaje.

Armonía Escénica
La música de cada uno ya está sonando: al tomar un instrumento o cantar jugueteando con la voz, la podemos observar para entender su direccionalidad y las herramientas que necesita para articularse. Entraremos en contacto con ese universo musical propio, que cobra entidad en el encuentro con los otros. El taller gira en torno a la creación de canciones y climas sonoros. Se trabaja sobre los objetos sonoros creados, escuchándolos y poniendo el foco en distintos aspectos de los mismos. Experimentar con la música en el espacio. Improvisar a partir de estímulos musicales y de imágenes. Juegos rítmicos. Posibilidades vocales. La musicalidad de los cuerpos y de las palabras. Trabajo con instrumentos. Diferentes calidades energéticas y colores, composición de canciones, desarrollo y composición partiendo de improvisaciones.